〔释义〕 点睛，即画眼睛，典出自南朝宋刘义庆《世说新语》和唐张彦远《历代名画记》。《世说新语·巧艺》载：“顾长康(恺之)画人，或数年不点目睛。人问其故，顾曰：‘四体妍蚩，本无关于妙处；传神写照，正在阿堵中。’”《历代名画记》说南朝梁张僧繇善画，相传曾在金陵安乐寺壁画四龙，不点睛，点即腾去。后引申表露情意、揭示主题的警言妙句为点睛之笔。结处点睛法，是在文章收结时用简洁明快的语言点明中心或揭示主题的结尾方法。这种结尾方法能在文章结束时醒明本旨，既造成文章的完整谨严，又能使读者豁然开朗，把握要领，但是不够含蓄蕴藉。

〔示例〕丁颍： 《三分春色一分愁》

冬，像一双倦游的翅膀，悄悄地在暮色里归去。迎面姗姗而来的——春，似一位多情美丽的小姑娘，浑身带着一种困人的诱惑；妩媚的挑逗，多么使人陶醉啊!

她若久别重逢的故人，给浪迹他乡的游子捎来无限温情；枯萎的生命又涂上一抹绿色的希望。我爱冬天，更爱春天；我爱冬天的雪，益爱春天的太阳。因为，人的心没有雪那样纯洁，春阳那样温柔。亚热带的冬，虽不像北国那样冰天雪地，但，却有北国深秋的情调，惹人遐思与怀想!而春天，倒有着浓郁的故乡底气息呢?

“春色恼人眠不得”，燕语呢喃，落花飞絮，徘徊庭前篱下，缕缕莫名的惆怅和空虚萦绕胸臆。心之深处像是失去了什么，而究竟失去了什么呢?我亦茫然!

傍晚，怀着书本，懒洋洋地躺在绿茵的草坪上，凝视着蔚蓝的苍空，几片淡淡底白云，如仙撒下的花瓣，轻轻地飘过山峦，飘过海面，飘向遥远……

我沐浴在大自然底怀中，让柔和的晚风轻抚着鬓角，吹去一切郁闷和烦恼。

吹吧!吹红了杜鹃，吹绿了柳丝，吹得柳叶儿絮絮细语：仿佛在切切诉说一个奇异的神话，在低吟一支爱与悲的曲子；吹吧，吹醒还在沉睡的人们哪!

冥色四合，倦鸟投林，归家的牧童横坐在牛背上，信口吹着无韵的短笛。我底书滑落在地上，看见他们远去的背影，我想：我也该归去了吧?然而关山重隔，云水茫茫，我将归焉何处?

这时，一对情侣踏着夕阳余辉，倘佯于小溪畔，携手并肩，轻盈的笑声是那样甜蜜。啊!鸟语花香，处处给人以强烈的诱惑!春天，这幅旖旎的图画，有哪位大画家能描绘出万一呢?

春天太可爱了，可是只有那么一刹那!有人说；不要让你青春的生命就此枯萎了，在你底生活中应该有一个美丽动人的故事，然而，美丽动人的故事，我只能在书本里去寻觅呢!

于是，我又从地上拾起我底书本，低吟道：“三分春色一分愁……”“纵然宝岛风光多，还有思乡一片心。”唉!这思家的一片心啊!有谁知道呢?

〔简析〕 这是台湾作家丁颍所写的一篇抒情散文。作者触景生情，抒发了在春天的诱惑和挑逗下对大陆家乡热切眷恋和思念的思想感情。作者把视觉和遐想相结合，先写燕子飞归所引发的“缕缕莫名的惆怅和空虚”的胸臆；再写望着几片淡淡的白云“飘过山峦，飘过海面，飘向遥远”而萌动的遐想；又写望着牧童回归产生的“将归焉何处”的情怀。多层次、多视角地表达了思乡的一片心意，但作者始终没有直接说出，而是留给读者去回味和思索，到结尾处，才明确地交代了本文所要表达的思乡之情。这是点睛之笔，既点明了文章的主旨，也点破了作者的愁绪所在，使文章的思想更加明朗，也有了深度。